.... več o posameznem/ni umetniku/ci s klikom na izbrano ime
gert-jan AKERBOOM
thomas BEHLING
olga CORONOVSCHI
morgan CRAIG
alba ESCAYO
hirofumi MATSUZAKI
kate MINNOCK
géza NÉNETH
katja PÁL
magdalena SCHLIFKA SURANYI
richard WARREN
shih yun YEO
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
z besedami:
Že od nekdaj me fascinira ritualno obnašanje.
Moje risbe se rojevajo iz tega interesa.
Zmeraj me zanima in želim videti kaj se zgodi, če… kombiniram
različne členke najdenih obredov, poigravam se z njihovimi
prizorišči in za imaginarne udeležence uvajam nove vedenjske
vzorce.
Obredi, ki jih tako (po)ustvarjam, razen samega sebe, nimajo
nobenega drugega namena; so zaustavljena ogrodja ali podobe
teh na novo iznajdenih ritualov ali načrti prizorišč v katerih se ti
lahko zgodijo.
vizualno:
no title
2008, tuš na papir, 21-15cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
S svojim likovnim delom izprašujem vlogo ter pomen, ki ga navadno pripisujemo podobam; tudi zato pogosta raba tradicionalnih načinov slike/slikanja. V svoje delo rad vključujem stare predmete
(kot so okvirji) ali trivialne podobe, ki jih najdem. Tako nastale
produkte sam smatram za objekte in se z njimi raje kot na vsakdanje življenje, naslanjam na podobotvorje našega kolektivnega spomina.
Svoje kreacije namenjam sodelovanju ali dialogu z gledalčevo
imaginacijo. V ospredju je zmeraj videnje, prikazen. Vedno znova se zatekam k uprizarjanju pobožnih figur, ki pa v teh delih nasproti svoje svetniškosti bivajo zgolj kot simbol. Črna figura moškega je njegova antiteza.
vizualno:
»Engel« - »angle«
2006,
mešana tehnika,
30x20cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Kot umetnica sem počaščena. Biti aktivno vključen v proces
kreiranja je posebna sreča. Smatram, da sta prav kreativnost ter senzibilnost za lepoto odliki, ki opredeljujeta človekovo podobnost s Stvarnikom.
Tako kot slikarstvo samo in vsak umetnik, tudi jaz manipuliram z
enakimi temelji, kot koncipirajo vesolje: prostor (zemlja in zrak),
svetloba (barva) in detajli (vegetacija, živa bitja ipd.)
V neizmerno veselje mi je motriti čudo narave ter skozi umetnost dopolnjevati svet, ki ga zaznavam.
Delujem na področju grafike in moji najljubši tehniki sta akvarel ter jedkanica. Prva mi ugaja v svoji zmožnosti transparence ter globini,
ki jo ponuja.
Jedkanica mi je draga predvsem pri snovanju simboličnih kompozicij,
ki so najbolj značilne za moje likovno izražanje.
vizualno:
Eternal life
2006, mešana tehnika,
45x60cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Sem v iskanju za izgubljenim časom. Od okusa do vonja, ujetega
znotraj tovarniških sten; podmeno za spomine najdemo povsod.
Moje prepričanje je, da čustvo umrljivosti, odsotnosti, navzočnosti,
ipd., bolj dosledno prevaja notranjost-interier ruševin kot (njihova) zunanjost-eksterier.
V zadnjem obdobju so me likovne raziskave ponesle v samo črevesje kemične tovarne ali zapuščenega hotela, datiranega z začetka 20.st.
Urbano širjenje, vandalizem ter Mati Narava so konstantna grožnja
tem paradigmam industrijske ere. Pomislimo na primer na pozabljeno tovarno ali zapor. Zanemarjena, prezrta, v njenih sosedih, bivših
delavcih, sostanovalcih, pogosto vir ogorčenja; vendar nam te iste
stavbe paradoksalno ponujajo najbolj iskrive vsebine: kako je lepa
grenka pilula.
Moje likovno delo pa ni zgolj dokumentiranje, temveč vizualna forma,
ki ponuja možnost izpraševanja o tisti skrivnosti teh poslopij, ki v ljudi
vliva taka čustva.
vizualno:
Every Man Builds His Own Catedral of Sand
2007, olje na laneno platno, 183x122cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Četudi (trenutno) ustvarjam v Madridu, v ateljeju, ki si ga družno
delim z drugimi umetniki, se moj lov za motivi vrši izven mesta, na podeželju.
Moj najnovejši cikel slik se naslaja iz likov živali ter rastlinja.
Navdih najdem zdaj v bikovih nogah, zdaj drevesni krošnji, saj ima
narava posebno močan vpliv name. Sem v obdobju, ko hrepenim po intenzivnosti barve, tako v snovnem smislu materije kot tudi v jakosti odtenkov. Upravljam čiste barve ter odločne linije, saj menim, da je
narava v isti sapi preprosta in veličastna.
Vsekakor pa težim k prikazovanju njene silnosti.
vizualno:
Fighting Cocks
2007, olje na platno, 100x100cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Matsuzaki je kamufliran umetnik množičnih občil.
Kot maskiran umetnik množičnih občil, ki se koncentrira izključno
na slikarstvo Matsuzaki odseva strahotno pomemben element naše informacijske družbe: kabel ali daljnovod, oziroma bolj natančno: metamorfozo iz ene točke v drugo; tj. prenos sam.
vizualno:
In den weissen Raum 2
2007, akril na platno, 200x200cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Četudi sem diplomirana slikarka trenutno svoje napore vlagam v
grafiko ter konceptualna dela temelječa na instalaciji.
V svojem trenutnem likovnem opusu skušam osvetliti krhkost
našega naravnega okolja in njenega živeža.
Ukvarjajoč se s sintezo umetnosti in znanosti moja zadnja razstava »cellscape« na mikroskopski ravni vizualizira možne posledice, ki jih prinaša sevanje. Razstava je zasnovana kot instalacija manjših
procesno vodenih risb, jedkanic, monotipij ter digitalnih tiskov.
Skozi posluževanje takšnega eksperimentalnega pristopa instalacija stremi k zrcaljenju delovnih metod znotraj laboratorija.
vizualno:
'Cluster' installation
2008,
različne grafične tehnike,
(spremenljive velikosti)
. . . . . . . . .
z besedami:
Moje likovno razmišljanje se navadno materializira v tehnikah linoreza
ter lesoreza in je odsev mojih osebnih vedenje, mnenj, čustev, ki se
mi porajajo ob vsakodnevnem soočanju z življenjem.
Je predstavni dokaz naše tako pozitivne kot negativne ganjenosti;
vse to skušam izraziti z zavestno uporabo barve. Toplih kadar želijo
v gledalcu vzbuditi pozitivna čustva, in nasprotno hladnih kadar
nakazujejo negativna čustva ali izkušnje.
V svojih delih večinoma upodabljam človeške figure stilizirane na individualen način, kajti šele z reduciranjem njihove oblike do
samega bistva, lahko izrazim določeno misel, čustvo, psihološko
stanje ali akcijo.
vizualno:
escape
2007,
linorez, lesorez,
90x165cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Napajališče moje ustvarjalne misli (trenutno) predstavlja naivna
podstava, da slika ni namenjena izključno vizualnemu opazovalcu oz. opazovanju in je potemtakem lahko še kaj drugega kot zgolj pašnik
naše vizualne naslade. Povedano drugače: je vprašanje o tem, če in
kako lahko prestopim gledalčev prag zgolj
vizualno-duhovnega motrenja slike, ki visi pred njim. Kako torej
vzpostaviti ali (pre)oblikovati takšne likovne celote, ki gledalcu onemogočajo bežen pogled in/ali kvazi religiozno opazovanje od daleč, temveč ga je slika s svojo naravo in načinom sposobna animirati k neposrednemu, aktivnemu, intimnemu dialogu.
ki v svoji materialnosti ali kompoziciji ni statična oz. fiksna, temveč v
sebi nosi (z)možnost transformacije ter s svojo strukturo, morebitnemu sogovorniku ponuja alternativo npr. dotika, (ki hkrati dotična dela vsebinsko opredeljuje ter definira).
vizualno:
kompozicija-3
2008,
akril na leseno konstrukcijo 32x32cm (z okvirjem)
. . . . . . . . . .
z besedami:
Uveljavljanje spolov, človekovih pravic, zgodovina in njeni zamazani
prstni odtisi na prihodnjih generacijah, so moji gradbeni kamni.
Ti »kosi« kričijo po uveljavitvi neprecedenčne spremembe.
vizualno:
19th century Invention of Hysteria
2005,
mešana tehnika, 300x600cm
. . . . . . . . . .
z besedami:
Primarno je moje zanimanje usmerjeno v urbano spreminjanje (psihološko, politično, krajinsko). Znova in znova skušam doumeti potencialne zaključke takšnih regulacij našega okolja. Inspiracijo
iščem znotraj arhitekture ali raje umetniških del, ki so podobna arhitekturni formi. V strukturah in materialih, ki gradijo našo zidano okolico.
Še posebej me privlačijo prostori, ki so vizualno nepregledni ali
narejeni tako, da so fizično nedostopni; v svojem delu jih nato
poskušam raziskati, razkrinkati. Izhajajoč iz tega se skulpture
(strukture), ki jih gradim nanašajo na (arhitekturni) prostor; le tega ponavadi sicer
nosijo-dopuščajo, vendar nam ga navzven ne ponujajo.
vizualno:
Buoyes
2008 Instalacija, (plastika) 130x50x40cm (prib.)
. . . . . . . . . .
z besedami:
Čas, kot ga navadno registriramo v sekvencah sekunde, minute, ure, dneva in leta me je že od nekdaj zaposloval.
Raziskujem dokumentiranje tega časa; to počnem s pomočjo
beleženja madežev, potez, odtisov na različne likovne nosilce.
Uživam pri eksperimentiranju z različnimi mediji
(ki niso papir ali platno) ter za delo uporabljati ne vsakdanje
pripomočke. Npr. valjček; delo z njim je navadno podvrženo pravilu,
da se delo začne s prvim madežem na papirju, medtem ko konec
odloči pomanjkanje črnila na valjčku. Spet drugič se poslužujem
polivke napolnjene s črnilom, ki ga nato polijem neposredno na papir, posnemajoč dež, ki je prav tako nepredvidljiv v smislu količine in časa kdaj bo padal.
Takšen način dela torej ujame trenutek v času in ne dopušča
ponovitve ali podvajanja.
Zame je čas minljiv in vsak njegov trenutek je začasen in edinstven. Skozi svoje delo izražam težnjo po zamrznitvi vseh teh trenutkov s pomočjo najbolj primarnih, grobih in neposrednih načinov.
vizualno:
tension
2001,
kitajski tuš na papir,
8x11cm
